明朝陆完

陆海燕

有人 知道?

陆海燕

陆完  陆完
  〔明〕字全卿，长洲（今江苏苏州）人。成化二十三年（一四八七）进士，正德（一五o六至一五二一）中为吏部尚书。富收藏古书、画。工书，王世贞国朝名贤遗墨有其手迹。《列卿记、宾州续稿》

陆海燕

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二十四史系列之一   
  
  
卷一百八十七  清·张廷玉等
  


陆完陆完，字全卿，长洲人。为诸生。中官王敬至苏，以事庭曳诸生。诸生竞起击之，完不与。恶完者中之，敬遂首列完名上闻。巡抚王恕极论敬罪，完乃得免。举成化二十三年进士。谒选，恕方为吏部，曰：“是尝击奄人者，当为御史。”入台，果有声。古

正德正德初，历江西按察使。宁王宸濠雅重之，时召预曲宴，以金罍为赠。三年冬，擢右佥都御史，巡抚宣府。刘瑾恶完赴阙后期，命以试职视事。明年夏，复改南院，督江防军。完以都御史试职非故事，惧甚，贿瑾，召为左佥都御史。五年春，拜兵部侍郎。瑾败，言者劾其党附，帝不问。古

明年明年，霸州贼刘六、刘七等起，奉杨虎为首。惠安伯张伟、右都御史马中锡师出无功，逮系论死。八月，诏完兼右佥都御史提督军务，统京营、宣府、延绥军讨之。行及涿州，忽传贼且逼京师，命还军入卫。会副总兵许泰、游击郤永等败杨虎等于霸州，贼南走，京师始解严。指挥贺勇等再败贼信安，副总兵冯桢复大败之阜城，分兵追击。贼东围沧州。会刘六、七中流矢，乃解而南，陷山东县二十。杨虎兵亦北残威县、新河。于是完频请济师。益发辽东、山西诸镇兵逐贼。贼益南，围济宁，焚运舟，转寇曹州。桢、泰、永击斩二千余人，获其魁朱谅。录功，进完右都御史，诸将皆增秩。中官谷大用、张忠意贼旦暮平，乃自请督师。诏以大用总督军务，伏羌伯毛锐充总兵官，忠监神枪，统京军五千人，会完讨贼。斋

时刘时刘六等纵横沂、莒间，而杨虎陷宿迁，执淮安知府刘祥、灵璧知县陈伯安，连陷虹、永城、虞城、夏邑及归德州。边兵追及，贼退至小黄河渡口。百户夏时设伏蹙之，虎溺死。余贼奔河南，推刘惠为首，大败副总兵白玉军，攻陷沈丘，杀都指挥王保，执都指挥潘翀，北陷鹿邑。有陈翰者，与宁龙谋奉惠为奉天征讨大元帅，赵鐩副之。翰自为侍谋军国重务元帅府长史，与龙立东西二厂治事。分其军为二十八营，以应列宿，营各置都督，聚众至十三万。欲牵制官军，于是惠、鐩扰河南，刘六及齐彦名等扰山东，党分为二。已而六复转而北，永败之潍县。还趋霸州，帝将出郊省牲，闻之惧，急召完赴援，完击破之文安。贼南至汤阴，完又督诸将追败之，先后俘斩千人。主

当是当是时，六等众号数万，然多胁从，精锐不过千余人。自兵部下首功令，官军追贼，贼辄驱良民前行，急则弃所掠逸去。官军所杀皆良民，以故捷书屡奏，而贼势不衰。斋

明年明年正月，六等复突霸州，京师戒严。诏完及大用、锐还御近畿，贼乃西掠博野，攻蠡县、临城。大用、锐与遇于长垣，大败。廷议召二人还，别命都御史彭泽同咸宁伯仇钺办河南贼，以畿辅、山东贼委完。完遣永追败刘六于宋家庄。贼南犯滕县，副总兵刘晖大败之，贼遂奔登、莱海套。完师次平度，檄永、玉与游击温恭三道进攻，命副总兵张俊、李鋐及泰、晖分军邀其奔逸。贼走，连战皆大败之，贼乃变服易马而遁，先后擒斩二千六百余人。贼止三百人北走，沿途招聚，势复张。剽香河、宝坻、玉田，转攻武清。游击王杲败没，巡抚宁杲兵亦败，畿辅复震动。而贼转南至冠县，晖袭败之，指挥张勋又败之平原。贼南奔邳州，渡河抵固始。会河南贼已平，刘六等势益衰，遂走湖广。夺舟到夏口，遇都御史马炳然，杀之。复登陆，焚汉口，为指挥满弼等追及，刘六中流矢，与子仲淮赴水死。

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陆完有一事, 鲜为人知, 等知情者......

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有人知道陆治吗?

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在5月1日开展的上海世博会上，中国馆展出国宝级画卷——《清明上河图》的巨幅放大电子动态版，引起广大参观者的热烈追捧。而对这一幕,梁先生却另有感触：《清明上河图》真迹可能在我这里！

“我这幅才是真迹！”
    随后，梁先生取出一个木盒摆在桌上，用小刀轻轻刮去封着的蜡黄。打开盖后，去掉两层防潮胶纸，最后打开一层丝绸裹布，才看到卷着的画。
    梁先生戴上早已准备好的手套，将画卷缓缓展开。“千万不要用手直接触摸，得戴手套。”记者通过放大镜看到，图中人物的确栩栩如生，神态各异。令人赞叹的是，图中人物的头部大多只有绿豆粒大小，但眉毛、鼻子、嘴巴和神态却都很逼真，活灵活现。图中屋子的瓦片、树木的枝叶等也都画笔细腻。

“我个人认为，这才是原迹！”梁先生语气十分肯定。
    梁先生称，他是北宋大臣梁涛的第32世孙，这幅画辗转到了他的家族，一直保存至今。记者看到，这幅画右侧卷首有五个飘逸的篆体大字“清明上河图”，再右侧是“翰林学士赵孟钐?amp;rdquo;的行书。画的上下左右还印着各种字体的红色印章。“‘清明上河图’这5个字是宋徽宗亲笔题写，上面还有个龙形的印章。‘翰林学士赵孟钐?amp;rsquo;的上部，是个疑似‘双龙’的印章。”
    在“明”字的下端，有一个拉马车飞奔的印章，“那是张择端的‘张’字，这是另一个重要证据，因为北宋画家不太喜欢写上自己的全名，就算写也用艺术的方式来表现，比如画在树根上等等。这是‘张字马车’长方印。”
    画卷的最后，是金代张著的题跋：“翰林张择端，字正道，东武人也，幼读书，游学于京师，后习绘事，本工其‘界画’，尤嗜于舟车市桥郭径，别成家数也，按向氏《评论图画记》云，《西湖争标图》，《清明上河图》，选入神品，藏者宜宝之。大定丙午清明后一日。燕山张著跋。”

“我等着专家来鉴定”
    为了这张画，梁先生历时9年研究。据他研究，此《清明上河图》为手卷，画于白竹纸上，首有张择端的宝印，尾有跋文，另有宋太祖、英宗、徽宗以及明代宣德皇帝的印玺，元代书画家赵孟畹奶庾诸杂   ?lt;/p>
    梁先生考证说，《清明上河图》画于宋仁宗丙申年(1056年)，成画于宋英宗丙午年(1066年)。而《清明上河图》的“出世”则是在1066年，颖王(后来的宋神宗)赵顼迎娶向氏为皇妃后，皇宫内举办“大宋帝国图画锦标大赛”，最终选出了神品5幅，“妙品”60幅，“能品”若干。其中张择端一人就有《清明上河图》和《西湖争标图》入选。
    到了元代，宋开国皇帝赵匡胤的第十一世孙、大书画家赵孟畛鋈魏霰亓页蟪际保?陨硖逵胁‖桑爰倩丶已；丶仪跋Γ庸薪璩鍪艺湎∽只?厝パ芯俊Ｋ哪旰螅悦项“病愈”回来，交回的是由其妻子、儿子、弟子、侄子、姨子等共绘的摹本(后人将之戏称为“五子登科图”)。该摹本后来被清宫内府收藏，真品由赵孟罴易迨詹亓?50年后，因社会动荡失散民间。
    到大清康熙年间，此卷被大鉴藏家、翰林学士梁清标收藏。八国联军攻入北京后，梁清标府第被毁，《清明上河图》真品再次流落民间，后来就传到了梁先生祖上手中。
    目前，这一消息已经引起上海世博会中国馆的关注。昨日下午，他们派人与本报记者联系，有可能派出专家前来鉴定真伪。

相关资料
    《清明上河图》是中国十大传世名画之一。北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属一级国宝。
    这幅画描绘汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照，栩栩如生地描绘了北宋都城汴京的日常社会生活与习俗风情。《清明上河图》具有极高的史料价值，如今珍藏在故宫博物院中

陆海燕

2009年09月30日 09:29凤凰网历史综合

摘自:《文史月刊》
《清明上河图》是我国北宋著名画家张择端所画。该画高255厘米，宽525厘米。描绘的是当时京城汴京近郊社会各阶层生活景象，生动真实，是一幅有重要历史价值的优秀风俗画。

《清明上河图》在870多年的流传过程中，曾多次遭劫难。张择端曾画两幅《清明上河图》，今仅存一幅。张择端在翰林院供职期间，首画《清明上河图》的时间约在公元1111年至1125年，此画完成后献给了徽宗皇帝赵佶。赵佶也是著名书法家，自称其书为“瘦金书”。他还是位画家，长于花鸟，对张择端的《清明上河图》极为珍视，并用瘦金书写了“清明上河图”五个字，还加盖了双龙印。到1126年，宋靖康元年十一月金国军队攻占汴京，皇宫中的大量珍宝字画等文物被抢掠，金人只识珍宝不懂字画的价值，因此《清明上河图》未被抢走，而流落到民间。数年后，金人张著得到此画，并在画面上撰写了跋文，时人张公药、王润等人在画面上留有题咏。

公元1260年元朝统一中原后，《清明上河图》由临安(今杭州市)被掠到大都(今北京)，由著名书画家赵孟（兆页）收藏，不久他将此画秘密送回老家湖州(今浙江吴兴县)。时过200年之后，《清明上河图》又流落到苏州，被明朝大理寺一位官员得到，不久该画被一位名士徐赙花重金买去。徐赙死时将此画交给了大学士李东阳，李在画上撰写了上篇跋文。到明嘉靖年间，权相严嵩得知《清明上河图》落到苏州员外郎王振斋手中，大臣王抒借机用重金从王振斋手里购得《清明上河图》，交给了严嵩。严的裱师一看此画是假的，因为他于15年前在苏州一个叫陆治的家中见过真迹。严嵩又用强硬手段从陆治那里得到《清明上河图》真迹。后来严嵩将此画交给了儿子严世藩保存。不久，严世藩获罪被杀，在抄没其家产时将《清明上河图》请回皇宫。到明隆庆年间此画落到成国公朱希手中，以后《清明上河图》几经辗转落到皇宫内。皇宫一内臣将此画窃到手，但一时无法带出宫去，便将此画藏在宫内的御河桥下石缝内，恰逢天降大雨，将画污损得一塌糊涂。《清明上河图》作者张择端自从汴京被金人侵占，便和家人南下避难，因思念家乡，他又重新画了一幅《清明上河图》，就是流传至今的真迹。

这幅《清明上河图》流传到清朝乾隆年间，被湖广总督毕沆用重金买到手。清嘉庆四年毕沆因“剿匪不力”被朝廷处死，查抄其家产时得到《清明上河图》，被送入皇宫中收藏。

1911年，清朝皇帝溥仪被迫退位后，从宫中盗走大批珍宝和字画，其中就有《清明上河图》。1934年溥仪在东北长春建立伪“满洲国”时，将藏在天津的珍宝字画等文物转移到长春伪皇宫。1945年8月，日本投降，溥仪逃跑，伪皇宫内的珍宝字画在混乱中流散民间。长春解放后，驻军将流散在民间的珍宝字画收回一批，其中就有《清明上河图》真迹。1949年新中国诞生后，将《清明上河图》收藏入故宫博物院。1966年，康生以鉴别文物为名窃得《清明上河图》。1976年“四人帮”倒台之后，《清明上河图》又回到人民手中。

链接：

《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。
　　作者张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一家。《清明上河图》是张择端的代表作，曾经为北宋宣和内府所收藏。绢本、淡设色，高24．8厘米，长528．7厘米，原作现藏北京故宫博物院。
　　《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸的建　筑和民生。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采　用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，　其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为　三个段落。
　　张择端像　
　　　
　　　首段，汴京郊野的春光：
　　　
　　　在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛骡，向城市走来。一片柳林，枝头
　刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马
　的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。
　　　中段，繁忙的汴河码头：
　　　汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，
　有在饭铺进餐的。还有"王家纸马店"，是扫墓卖祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，
　逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名
　虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船
　只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船
　的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。
　　　后段，热闹的市区街道：
　　　以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、
　香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎“彩楼
　欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫
　卖的小贩，有乘座轿子的大家眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子
　弟，有城边行乞的残疾老人，男女老幼，士农工商，三教九流，无所不备。交通运载工具：有轿子、骆驼、牛马车、人力车，有
　太平车、平头车，形形色色，样样俱全。绘色绘形地展现在人们的眼前。
　　　总计在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个各色人物，牛、马、骡、骡等牲畜五、六十匹，车、桥二十多辆，大小船只
　二十多艘。房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。张择端的《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角的现
　实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。
　　　绘画史上名为《清明上河图》的画幅很多，但真本毕竟只有一幅。经过众多学者、专家对这一专题的研究，大家意见基本一
　致，都认为现藏北京故宫博物院的这幅是北宋张择端的原作。其它的同名画作，均为后来的摹本或伪托张择端的臆造本。
　　　现北京故宫博物院藏本的画卷本幅上，并无画家本人的款印，确认其作者为张择端，是根据画幅后面跋文中金代张著的一段
　题记。张著的题记也仅寥寥数语："翰林张择端，字正道，东武（今山东诸城）人也。幼读书，游学于京师，后习绘事，本工其界
　画，尤嗜于舟车市桥郭径，别成家数也。"不过，张择端的姓名并未见于北宋后期成书的《宣和画谱》，有人推测说，可能他进入
　画院时间较晚，编著者还来不及将其收编书中。
　　　正因为《清明上河图》在细节描绘上具有如此巨大的艺术魅力，后代的好事者才会不厌其烦地反复制造出无数的仿本和伪本，
　以获取利益。欲了解《清明上河图》历经沧桑的千年流传传奇，请阅——《清明上河图》的故事
《清明上河图》的故事
北宋著名画家张择端绘制的不朽杰作《清明上河图》，是我国绘画史上的无价之宝。它是一幅用现实主义手法创作的长卷风
　俗画，通过对市俗生活的细致描绘，生动地再现了北宋汴京承平时期的繁荣景象。
　　　张择端，字正道，南北宋之交的画家，东武（今山东诸城）人。《清明上河图》是张择端在宋徽宗朝任朝翰林画院画史时所
　作。这幅长卷为绢本，淡着色，画幅高24.8厘米，长528.7厘米。它是一幅用高度现实主义手法创作的长卷风俗画，通过对市俗
　生活的细致描写，生动地再现了北宋汴京升平时期的繁荣景象。
　　　张择端完成这幅歌颂太平盛世历史长卷后，首先将它呈献给了宋徽宗。宋徽宗因此成为此画的第一位收藏者。作为中国历史
　上书画大家的宋徽宗酷爱此画，用他著名的"瘦金体"书法亲笔在图上题写了"清明上河图"五个字，并钤上了双龙小印（今佚）。
　　　这件享誉古今中外的传世杰作，在问世以后的800多年里，曾被无数收藏家和鉴赏家把玩欣赏，是后世帝王权贵巧取豪夺的
　目标。它曾辗转飘零，几经战火，历尽劫难……它曾经五次进入宫廷，四次被盗出宫，历经劫难，演绎出许多传奇故事。
　　　(1) 装裱匠以假易真
　　　《清明上河图》，最先由宋徽宗收藏于北宋宫廷，公元1126年九月，金兵掳走了徽钦二帝，洗劫了宫中宝物。《清明上河图》
　却流传于民间，元灭金后，画第二次进入皇宫。元代至正年间，宫中有个装裱匠，用临摹本把真本换出，卖于某真定守，后又卖
　给武林(杭州)的陈彦廉，陈怕事败，又急于用钱，就卖给博雅好古寓居北京的杨准。
　　　(2) 汤装裱恩将仇报
　　　据清代顾塑公的《消夏闻记》载：太仓王(yu)家里收藏有《清明上河图》，严世蕃知情后，强行索要，王(yu)不愿，就请一
　高手(即黄彪)复制一本送去，早先王(yu)巡抚两浙时，有一姓汤的裱画师，生活十分困难，王(yu)把他带回家中做事，后又推荐
　给严世蕃。当王(yu)的仿本(清明上河图)送到严家时，汤裱画恰在旁边，就对严世蕃说："这画是假的"。严世善听后，十分恼火，
　恰值俺塔入寇大同。王(yu)当时为苏辽总督，御寇无术，严氏党羽借机弹劾王(yu)，因此被杀。
　　　(3) 陆夫人绣枕藏画
　　　据明人李日华《味水轩日记》载，明嘉靖年间(1522-1566)，奸相严嵩柄国，权倾朝野，其子严世蕃仗势横行乡里，他们得
　知《清明上河图》是无上神品，便派人四处搜寻。
　　　此时，画存于陆完家，陆完死后，夫人十分珍爱地把画藏在绣花枕中，秘不示人。夫人有一外甥姓王，长于绘画，乖巧善谈，
　趁夫人高兴时，要求看画，夫人一时推辞不开，便允许他坐在小阁中不带笔墨，限定时间观看，王生号振斋，聪颖过人，经十几
　次观赏，对画中房屋、街道、舟车，人物构图布局，均默记在心，回去之后，就将全图临摹仿制流传于世，但真品终归严嵩之手。
　　　(4) 冯太监流言避嫌
　　　据传：《清明上河图》入宫后，隆庆帝不喜欢字画，成国公朱希忠趁机奏请皇帝赐与他，皇帝却让估成高价，抵其俸禄，画
　将要给朱时，一个小太监得知此画价值连城，便将画盗走，正要出宫，管事人来了，小太监急将画藏到阴沟里，恰遇当天下雨，
　一连三天，画已腐烂，不堪收拾。
　　　这个故事，明人詹景风收入他的《东图书览编》中，实为盗画人冯保所杜撰。冯保是隆庆帝万历年间的秉笔太监，东厂首领，
　有权有势，出入皇宫，冯保得知《清明上河图》以后写有题跋，如系皇帝赏赐，他在题跋中一定大书特书，但冯保只字末提，显
　系盗窃到手，为了掩入耳目，他编造了以上离奇的故事。
　　　(5) 清宣统皇宫盗宝
　　　《清明上河图》入清后，曾为陆费墀毕沅收藏，嘉庆二年，毕沅死。四年(1799)毕家被抄，《清明上河图)第四次入官。被
　收在紫禁城的迎春阁内。此后，《清明上河图》一直在清宫珍藏。
　　　辛亥革命后，溥仪(宣统)逊位，仍居宫中，1925年，他离宫之前，将宫中珍玩字画盗往天津。《清明上河固》即在其中。后
　伪满成立，他将此画带到长春皇宫，1945年，东北解放前夕，溥仪仓皇出逃，将此画带至通化，不忍丢掉，被我军缴获，收藏于
　东北博物馆。1955年拨交故宫博物馆。这是《清明上河图》第五次入紫禁城，不过不是昔日皇宫，而是人民的博物院了。
　　　文化大革命中，林彪四大干将之一李作鹏，曾利用权势将《清明上河图》强行从故宫博物院"借"出，据为己有。他还伙同邱
　会作、吴法宪等人一起，霸占了其他一大批珍贵文物。林彪倒台后，《清明上河图》才又重见天日，如今依然珍藏在故宫博物院
　中。
　　　《清明上河图》画卷内容探讨： 《清明上河图》自问世以来，历代都有临摹本，且大小繁简不同。据统计，目前国内外公
　私所藏的《清明上河图》摹本有30幅。
　　　《清明上河图》究竟画了些什么内容呢？为什么千百年来，它的魅力一直不衰？
　　　据齐藤谦所撰《拙堂文话·卷八》统计，《清明上河图》上共有各色人物1643 人，动物208头（只），比古典小说《三国演
　义》（1191人）、《红楼梦》（975人）、《水浒传》（787人）中任何一部描绘的人物都要多。
　　　《清明上河图全图可分为三个段落，展开图，首先看到的是汴京郊外的景物。中段主要描绘的是上土桥及大汴河两岸的繁忙
　景象。后段则描绘了汴京市区的街景。人物大不足3厘米，小者如豆粒，仔细品察，个个形神毕备，毫纤俱现，极富情趣。
　　　《清明上河图》大至原野、浩河、商廊，小至舟车人物、摊铺、摆设、市招文字皆统组一起，真实自然，令人有如临其境之
　感。整部作品长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，有如一气呵成，充分表现了画家张择端的过人笔力，不愧为中华艺术宝库中的稀
　世珍宝。
　　　据图后明人李东阳的题跋考据，《清明上河图》前面应还有一段绘远郊山水，并有宋徽宗瘦金体字签题和他收藏用的双龙小
　印印记，现在这些画上都已不见。原因有两种，一种可能是因为此图流传年代太久，经无数人之手把玩欣赏，开头部分便坏掉了，
　于是后人装裱时便将其裁掉；一种可能是因宋徽宗题记及双龙小印值钱，后人将其故意裁去，作另一幅画卖掉了。
　　　还有许多专家猜想《清明上河图》后半部佚失了一大部分，因为画不应该在刚进入开封城便戛然而止，而应画到金明池为止。
　　　《清明上河图》究竟有没有佚去后半部，它到底还有多少难解之谜，这一切，都吸引着中外学者、专家进行探索。

http://www.jz5u.com/Soft/teach/Other/3250.html

《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品，作者张择端。以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京郊区和城内汴河两岸的建筑和民生，描绘了清明时节北宋汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。这幅长卷采用散点透视的构图方法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中。画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性。构图疏迷密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。

全图分为三个段落。

首段，汴京郊野春光。疏林薄雾，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，令人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。

中段，繁忙的汴河码头。人烟稠密，粮船云集。人们有在茶馆休息的，有看相算命的，有在饭铺进餐的。有间"王家纸马店”，是卖扫墓祭品的。河里船只来往，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，紧张卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，结构精巧，形式优美，因状若飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥，船夫们或用竹篙撑，或用长竹钩住桥梁，或用麻绳挽船，或忙着放下桅杆以顺利通过桥拱。邻船的人也指指点点像在大声吆喝着什么。桥上的人也伸头探脑紧张议论，期盼大船顺利通过。

后段，热闹的市区街道。以高大的城楼为中心，两边屋宇鳞次栉比。茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨……商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马的专门经营，还有医药门诊、大车修理、看相算命、整面修容……各行各业，应有尽有；大的商店门首还扎"彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意。街市行人，摩肩接踵，川流不息。做生意的商贾、看街景的士绅、骑马的官吏、叫卖的小贩、乘轿的大家眷属、身负背篓的行脚僧人、问路的外乡游客、听说书的街巷小儿、酒楼中狂饮的豪门子弟、城边行乞的残疾老人……男女老幼，士农工商，三教九流，无所不有。轿子、骆驼、牛马车、人力车、太平车、平头车……形形色色，样样俱全。五米多长的画卷里，共计描绘了五百五十多人物；牛、马、骡、驴等牲畜五、六十匹，车、轿二十多辆；大小船只二十多艘；房屋、桥梁、城楼等也各有特色，体现了宋代建筑的特征。

《清明上河图》景物繁多，巨细无遗，却并不显得琐碎繁缛，表现出画家对大场面宏观把握的能力，以及于真放中见精微的绘画境界，令人无法不钦佩其细致入微的观察力和生动传神的表现力。

这幅是清明上河图的仿本，（清院本）清明上河图，由清宫画院的五位画家陈枚、孙祜、金昆、戴洪、程志道在乾隆元年（1736年）合作画成，可以说是按照各朝的仿本，集各家所长之作品，再加上明清时代特殊风俗，如踏青、表演等等娱乐活动，因此增加了许多丰富的情节，如戏剧、猴戏、特技、擂台等等，画的事物繁多，虽然失去了宋代古制，却是研究明清之际社会风俗不可缺的材料。同时，由于西洋画风的影响，街道房舍，均以透视原理作画，并有西式建筑列置其中。此卷用色鲜丽明亮，用笔圆熟细致，界画桥梁、屋宇、人物皆细腻严谨，是院画中极精之作。





历尽劫难的《清明上河图》



北宋著名画家张择端绘制的不朽杰作《清明上河图》，是我国绘画史上的无价之宝。它是一幅用现实主义手法创作的长卷风俗画，通过对市俗生活的细致描绘，生动地再现了北宋汴京承平时期的繁荣景象。此画的第一位收藏人是宋徽宗，是他用瘦金体亲笔在画上题写了“清明上河图”五个字。这件享誉古今中外的传世杰作，在问世以后的800多年里，曾被无数收藏家和鉴赏家把玩欣赏，是后世帝王权贵巧取豪夺的目标。它曾辗转飘零，几经战火，历尽劫难……《尘埃历尽———中国珍贵文物蒙难纪实》一书（山东画报出版社），记述了《清明上河图》历尽劫难的遭遇。以下是摘自该书的部分内容。

奸臣严嵩夺画酿冤案

严嵩是明代大奸臣之一。他与其子严世蕃依仗权势，巧取豪夺了大批书画古玩。

明代李日华《味水轩日记》载：陆完死后，他的夫人将《清明上河图》缝入枕中，不离身半步，视如身家性命，连亲生儿子也不得一见。陆夫人有一娘家外甥王某，言辞乖巧，非常会讨夫人欢心。王某擅长绘画，更喜欢名人书画。便挖空心思向夫人央求借看《清明上河图》。反复恳请后，夫人勉强同意，但不许他带笔砚，只许他在夫人阁楼上欣赏，而且不许传给别人知道。王某欣然从命，往来二三个月，看了十余次以后，竟临摹出一幅有几分像的画来。当时专横跋扈的严嵩正四处搜寻《清明上河图》，都御史王忄予得知后，便花800两纹银从王某手中购得赝品，献给严嵩。严嵩府上有一装裱匠汤臣，认出画是假货，便以此要挟王忄予，令其出40两银子贿赂自己，但王忄予对其不予理会。汤臣恼羞成怒，在严嵩设宴欢庆时，将图上旧色用水冲掉，严嵩在众人面前大为窘迫，以后便寻机将王忄予害死，临摩此画的王某也因此受到牵连，被抓去饿死狱中。

明代另一人沈德符所著《野获编补遗》中却是另一种说法：严嵩党羽鄢懋卿总理淮、浙盐政，胡宗宪总督吴、越兵事，他们都为严嵩搜罗名字画。他们得知《清明上河图》在已故内阁首辅王鏊家时，便去索购，但王家富甲一方，不为钱财所动。无奈之中，二人找严嵩府上装裱匠汤臣商议，汤与当时镇防蓟州的王忄予素有来往，对王忄予之子世贞、世懋有仇，因此鼓动王忄予买画，但王忄予亦购不来。汤臣便设计让王忄予把苏州人黄彪临摹本买来献嵩，又在严嵩高兴时将真情告知，严嵩窘怒，遂杀王忄予。

清代人《清夏闲记》上又载：太仓王忄予收藏有《清明上河图》，严嵩子严世蕃知道后强行索要，王忄予便送去摹本，当时汤臣恰好在旁。从前王忄予巡抚两浙时，见汤贫困潦倒，便将他推荐给严世蕃。汤臣不思报恩，反想构陷王忄予以求发达，便对严云：此画他曾在王忄予家中见过，王忄予送来的是赝品，如若不信，只看屋角雀是否一脚踏二瓦便可证实。严世蕃细看，果如其言，心中深恨王忄予。恰好此时俺答部进犯中原，王忄予为蓟、辽总督，严嵩父子乘机将他害死。后人曾据此写过《一捧雪传奇》一戏，只是将《清明上河图》改成了“一捧雪”白玉杯，王忄予改成了莫怀古。

以上几种说法虽然各执一词，但都与事实有些出入。实际上，陆完死后，其儿子急等钱用，便将《清明上河图》卖至昆山顾鼎臣家，后被严嵩父子强行索去。这之前严嵩确曾托王忄予买过“名画”，王忄予也确曾买苏州人王彪之摹本献给严嵩，后被识破。只是南方人“王”、“黄”不分，黄彪应是王彪而已。

隆庆时，严嵩父子被御史邹应龙弹劾，终于官场失势，严世蕃被斩，严府被抄，《清明上河图》再度收入皇宫。

度尽劫波终得归宿

《清明上河图》到清朝后先由陆费墀（安徽相乡人）收藏。陆费墀是乾隆时进士，他得图后也在上面矜印题跋。后被毕沅购得。毕沅（1730—1797），镇洋（今江苏太仓）人，乾隆二十五年（1760）中进士。毕沅生平喜爱金石书画，家中收藏颇为丰富。他得《清明上河图》以后，与其弟毕泷（清代收藏鉴赏家）同赏，现今画上有二人印记。

毕沅在关中任职时，对地方上的文物尽心修缮保护，不料这些却成了他的“罪行”。毕沅死后不久，湖广人民反清，清廷认为毕沅任湖广总督期间，“教匪初起失察贻误，滥用军费”，不但将毕家世职夺去，而且将其全家百口全部杀掉，家产也被抄没入宫。

清廷将《清明上河图》收入宫以后，便将它收在了紫禁城的迎春阁内。嘉庆帝对其珍爱有加，命人将它收录在《石渠宝笈三编》一书内。此后，《清明上河图》一直在清宫珍藏，虽然经历1860年英法联军以及1900年八国联军两度入侵北京，洗劫宫室，但居然逃过了劫难，均未受损。

1911年以后，《清明上河图》连同其他珍贵书画一起，被清末代皇帝溥仪以赏溥杰为名盗出宫外，先存在天津租界内的张园内。1932年，溥仪在日本人扶植下，建立伪满洲国，于是这幅名画又被带到长春，存在伪皇宫东院图书楼中。

1945年8月，第二次世界大战接近尾声，日本侵略者的末日也到了。溥仪和他的日本主子一见大事不好，便乘飞机逃往大栗子沟，伪满皇宫因失火而一片狼藉。混乱之中，有不少人便趁机进宫“抢洋捞”，伪皇宫的大批珍贵之物便在这场动乱中流散到了民间，其中，就有《清明上河图》。

1946年，中国人民解放军解放了长春。解放军干部张克威同志，通过当地干部收集到伪满皇宫流散出去的珍贵字画十余卷，其中就有《清明上河图》。1947年，张克威同志调到东北行政委员会工作，临行前他将这十余幅卷轴交给了当时开辟东北革命根据地的主要负责人之一林枫同志。

《清明上河图》经林枫之手进了东北博物馆，后来又调到北京故宫博物院珍存。从那以后，这儿便成了它的最后归宿地。

陆海燕

陆费墀 是浙江还是安徽?

陆海燕

清明上河图的疑团 (转)

在中国美术史上，《清明上河图》可谓是一幅最具传奇色彩的作品，也是历朝历代被临摹最多的一幅作品。从古至今关于《清明上河图》版本的考证、真伪的争辩有着许许多多的传说和不解之谜；千百年来历朝历代的皇宫贵族、文人墨客，对于《清明上河图》的掠夺和收藏从未停息过。《清明上河图》真迹是如何现世的？它的作者张择端到底是怎样一个人呢？

　　《清明上河图》真迹惊现世间

　　公元1912年2月12日这一天，中国封建历史上最后一位皇帝爱新觉罗·溥仪走下了皇帝宝座，它宣告了中国封建王朝两千多年的统治大梦，顷刻间土崩瓦解。根据“优待条例”，溥仪仍然住在皇宫紫禁城内。溥仪同中国任何一位封建皇帝不同，他少年时期接受英国老师庄士敦的教育，从小受到西方文化思想的影响，因此他一直有出国留洋的梦想。为了离开皇宫后能有充足的经费实现自己的愿望，他想到了皇宫中收藏的大量珍宝、字画。由此，历经了宋、元，明、清四个朝代的《清明上河图》，四次被收进皇宫，又一次次神秘失踪，这一次又开始了它神秘而漫长的旅程。

　　离开了皇帝宝座的溥仪利用自己的皇权，从1922年11月16日开始，到1923年1月28日的73天时间里，以“赏赐”其弟爱新觉罗·溥杰的名义，将书画手卷1285件，册页68件移出皇宫。这些中国历代珍贵的书画精品，每一件都价值连城。其中，《清明上河图》就有四卷之多，包括北宋画家张择端所画的《清明上河图》；明代画家仇英仿画的《清明上河图》，以及明代其他画家以苏州为背景仿画的“苏州片”《清明上河图》等。尤其北宋画家张择端所画的《清明上河图》堪称中国美术史上的稀世神品，是历朝历代皇宫贵族争相收藏的珍品。

　　1925年2月24日，农历二月初二，俗称“龙抬头”的日子，溥仪打扮成商人的模样，在日本人的监护下，来到天津法租界的张园，他以“赏赐”其弟溥杰为名移出紫禁城的大量珍宝、字画，也秘密地转移至天津，《清明上河图》陪伴着溥仪在天津度过了七年多的时光。

　　1932年3月8日，溥仪在侵华日军的操纵下，带着他的家眷和大量珍宝、字画，从天津迁往长春，就任伪满洲国皇帝。《清明上河图》又陪伴着溥仪，在长春度过了长达13年4个月的岁月。长春伪皇宫的“辑熙楼”，见证了溥仪和他的家眷在长春度过的时光。“辑熙”的名字是溥仪自己起的，“辑熙”二字出自于《诗经·大雅·文王》：“穆穆文王，于辑熙敬止。”然而溥仪认为，“辑熙”的“熙”字，与康熙皇帝的“熙”字相同，溥仪非常崇拜康熙皇帝的才华和治国方略，因此，“辑熙”二字的含义不言而喻，溥仪是想秉承先祖康熙皇帝之志恢复满清大业。为此，人们不难揣测出溥仪如此喜爱《清明上河图》的原因；历代皇宫贵族争相收藏《清明上河图》的目的，无不是被《清明上河图》中这梦幻般的繁华祥瑞之气所迷醉。

　　1945年，日本关东军司令官山田乙三通知溥仪迁都通化，溥仪心中明白，所谓的迁都实际上是逃亡，溥仪请山田乙三宽限3天的时间打理行装。实际上，溥仪最放心不下的，是那些从北京故宫带出来的珍宝、字画。13年来，《清明上河图》和大量的珍宝、字画，一直封存在长春伪皇宫后面的书画楼里，只有溥仪和少数贴身随从知道书画楼里面封存的秘密。溥仪和贴身随从匆匆忙忙进入这座神秘的“小白楼”，他从大量的珍宝、字画当中精选了一些珍品逃往通化，剩下的珍宝、字画被一些侍卫哄抢。其中，四个不同版本的《清明上河图》有哪一卷被溥仪带在身边？哪一卷流失于民间？人们不得而知……

　　溥仪带着一部分珍宝、字画和家眷，匆匆逃往通化长白山脚下的小山村——大栗子沟。溥仪在大栗子沟仅仅住了3天，之后又匆匆忙忙赶往沈阳，准备从沈阳逃往日本。溥仪又从长春伪皇宫带来的珍宝、字画中再一次进行甄选，只选了少量的珍宝、字画，带着弟弟溥杰和两个妹夫、三个侄子、一个医生、一个随侍逃往沈阳，而将大部分家眷和一些珍宝、字画留在了大栗子沟，这些被遗弃在大栗子沟的珍宝、字画，有的被瓜分，有的被烧毁，最后被解放军收缴。

　　1945年8月19日，溥仪在沈阳机场乘飞机准备逃往日本，飞机起飞后被苏联红军迫降，溥仪和他的随从人保?以及随身携带的珍宝、字画被苏联红军截获，溥仪被苏联红军遣往苏联赤塔，后转至伯力，五年之后，溥仪被遣送回国，四个不同版本的《清明上河图》下落不明??

　　1950年冬天，东北局文化部开始着手整理解放战争后留下的文化遗产，书画鉴定专家杨仁恺先生负责对从各方收缴来的大量字画进行整理鉴定，有些书画作品保持完好；有些书画作品已经破损。当杨仁恺先生打开一卷残破的画卷时，顿时惊呆了，这幅长卷画面呈古色古香的淡褐色，画中描绘人物、街景的方法，体现着独特古老的绘画法式，杨仁恺先生随后对这幅画卷进行了认真的研究和细致的考证，这幅长卷气势恢弘，笔法细腻，人物、景物栩栩如生，这幅画上虽然没有作者的签名和画的题目，然而历代名人的题跋丰富、详实，历代的收藏印章纷繁复杂，仅末代皇帝溥仪的印章就有三枚之多。尤其是画卷之后金代张著的题跋中明确地记载：“翰林张择端，字正道，东武人也，幼读书，游学于京师，后习绘事，本工其‘界画’，尤嗜于舟车市桥郭径，别成家数也，按向氏《评论图画记》云，《西湖争标图》，《清明上河图》，选入神品，藏者宜宝之。大定丙午清明后一日。”难道这就是被历代皇宫、贵族争相收藏的稀世神品——北宋张择端的《清明上河图》吗？

　　杨仁恺先生将这幅画卷的照片，发表于东北博物馆编印的《国宝沉浮录》中，立即引起了国内外专家学者高度关注，时任国家文物局局长的郑振铎先生，将这幅画卷调往北京，经专家学者进一步考证、鉴定，确认这幅绘画长卷就是千百年来名闻遐迩的——《清明上河图》“石渠宝笈三编本”。遗失多年的稀世国宝终于再一次入藏北京故宫博物院。

　　藏于北京故宫博物院的《清明上河图》“石渠宝笈三编本”长卷，纵24.8厘米，横528厘米，根据专家统计，《清明上河图》共画有人物684人，牲畜96头，房屋122间，树木174株，船25艘，车15辆，轿8顶。如此浩瀚的画卷，画面结构严谨，有条不紊，人物的各种活动，刻画的非常细致生动，前后呼应，一气呵成。“界画”画法，娴熟自然。《清明上河图》共有历代13个收藏家写的14个跋文，钤章96方。仅末代皇帝溥仪的钤章就有3枚之多，足以证明溥仪对《清明上河图》的青睐；只有《清明上河图》这样的煌煌巨制，才可以容得下一代帝王的千秋大梦。

　　张择端的身世之谜

　　对于张择端的身世史书上没有任何史料记载，千百年来一直是一个难解之谜。一些专家学者认为张择端是北宋人；也有专家学者认为张择端是南宋人；还有专家学者认为张择端是金代人。

　　认为张择端为南宋人的专家，主要是根据明晚期书画家董其昌在《容台集》中对《清明上河图》的推测：“南宋时追摹汴京景物，有西方美人之思。”清代孙承泽在《庚子消夏记》中记载：“《清明上河图》乃南宋人追忆故京繁盛也。”

　　认为张择端是金代人观点的专家，是根据《清明上河图》最早的题跋出自金代人之手，并且两宋画院均不见张择端著录。

　　然而，更多专家学者通过对《清明上河图》的研究考证，认为张择端是北宋人。现存于故宫博物院的《清明上河图》“石渠宝笈三编本”，后面最早的金代张著题跋中注明了张择端的身份为“翰林”，并且进一步指出，张择端游学于京师，本工其“界画”，尤嗜于舟车市桥郭径。张著的题跋是关于张择端身世最早的记载，也是惟一的记载。他所提到的向氏究竟是何人，已经无法考证，向氏所著《评论图画记》一书也不曾见于著录，这给专家学者的研究和考证留下了广阔的空间。但是根据最早的金代张著题跋，张择端是北宋人的观点最具说服力。

　　至今，开封民间还流传着张择端与《清明上河图》的故事。

　　开封的相国寺始建于南北朝时期的天保六年，到北宋太宗时期，相国寺发展到鼎盛时期，占地540亩，僧院64座，殿阁雄伟、花木葱茏，因此被誉为“金碧辉映、云霞失容”。偌大的相国寺雕梁画栋需要大量的画师为之服务。

　　传说当年在北宋东京的相国寺里，住着一些靠给寺院绘画谋生的民间画师，其中有一个青年画师，他说可以把首都东京城的繁华盛景搬到画上来，这个青年就是来自山东诸城的张择端。张择端住在相国寺的香积厨里，潜心作画。一天宋徽宗赵佶在皇家卫队的护卫下，声势浩荡地驾临相国寺降香，宋徽宗赵佶听说相国寺里住着一位才华横溢的年轻画师，便命宰相蔡京去了解情况。宋徽宗赵佶和宰相蔡京不但喜欢绘画，并且都是绘画的高手。宋徽宗赵佶命宰相蔡京将张择端召进翰林图画院，亲自命题让张择端绘画北宋东京的繁华盛景。

　　张择端被召进了宫中翰林图画院，但是他提出请求不能关在皇宫里面作画，他要求在安静的农舍中作画，宋徽宗赵佶同意了张择端的请求，命宰相蔡京为张择端在北宋东京都城的郊外，找了一处安静的农舍，从此张择端披星戴月潜心作画。谁能想到，这样一幅北宋东京的繁华盛景，竟是在东京都城郊外的偏僻农舍里创作完成的。

　　当宰相蔡京将张择端绘画的长卷呈给宋徽宗赵佶看时，宋徽宗赵佶见了张择端的绘画大喜过望。从此，《清明上河图》被宋徽宗赵佶收入皇宫内府。

　　北宋灭亡后，宋徽宗赵佶和儿子宋钦宗赵桓被金人俘虏到北方，藏于北宋内府的《清明上河图》及六千件艺术品也被金兵掠获。宋徽宗赵佶的第十一个儿子宋高宗赵构杭州称帝。张择端为了让宋高宗赵构不忘国仇家恨，坚决抗金，他闭门谢客，呕心沥血，又绘制出一幅《清明上河图》长卷，献给宋高宗赵构。宋高宗赵构与父亲宋徽宗赵佶不同，他对画根本不感兴趣，并将画退了回来。张择端展开长卷，心绪难平，他一气之下，将自己呕心沥血绘制的《清明上河图》长卷付之一炬，幸好被家人及时抢出一半。沉痛的打击下，不久张择端忧郁而死。张择端两次献《清明上河图》的故事是否真实无法考证，但是传说中，张择端却是一位忧国忧民的画家。

　　“清明”与“上河”含义之谜

　　张择端的《清明上河图》如此巨制一定是有寓意。那么《清明上河图》中的“清明”与“上河”是什么含义呢？

　　《清明上河图》的专家学者通过对“清明”的考证得出三种观点：一，“清明节之意”；二，“清明坊之意”；三，即“清明盛世之意”。

　　持“清明节”观点的专家学者，有已故文物鉴定专家郑振铎先生，和书画鉴定专家徐邦达先生等。郑振铎先生甚至指出就是清明节这一天。

　　持“清明坊”观点的专家学者，是已故河南开封中学的孔宪易先生，1981年，孔宪易先生在《美术杂志》上发表了《清明上河图——质疑》的文章。孔宪易先生在文章中通过对木炭，石磙子、扇子、西瓜、服饰等考证研究，认为是画的秋景。清明之意是指“清明坊”。根

　　持“清明盛世”观点的专家学者，有著名鉴定专家史树青先生，史树青先生指出：“清明非指清明节这一天，而是作为称颂太平盛世的寓意，清明即政治清明。”

　　河南大学历史系教授周宝珠先生，用几十年的时间对《清明上河图》进行细致地考证。他在《清明上河图与清明上河学》一书中，对孔宪易先生的秋景之说持否定态度。其中对扇子的考证叫人折服。《清明上河图》中出现的扇子有十多处，这是孔宪易先生产生秋景说法的原因之一。周宝珠教授考证认为，扇子的主要功能的确是用来拂暑驱蝇，但是在北宋这个时期还另有它用。扇子除有题诗作画、扑卖馈赠之用外，还有“便面”之用。“便面”这一风俗由来已久。书生文人、达官显贵、庶民布衣在街上碰到熟人不愿寒暄，就以扇子障面，对方心神领会并不责怪，反而认为是礼貌之举。故曰：“以扇遮面，则其两便。”由此看来“便面”习俗是不受季节影响的。

　　周宝珠教授对“政治清明”一说赞赏有嘉，并进一步证明了这种可能性。北宋长期实施的“偃武修文”的国策，国家经济趋于繁荣，出现了较唐朝时期之后的又一个太平盛世。这一时期的文人官宦，为了仕途腾达，大肆歌颂当朝皇帝的政治清明；宋徽宗时期宰相蔡京为取悦宋徽宗赵佶，曾倡导“丰享豫大”。旨在蛊惑人心，形容天下富足，太平安乐的景象。《清明上河图》中展现出的磅礴气势和繁盛景象，最能代表宋徽宗赵佶“偃武修文”的治国思想。如果称太平盛世未免太露骨，因此“清明上河图”这五字一语双关，弦外有音。但是《清明上河图》中描绘的正在乞讨的乞丐，官衙门口坐着的懒散的士兵，以及大街上跑着的猪等，这些景象却似乎与太平盛世相违背。

　　许多专家学者对于《清明上河图》中的“清明”有着诸多的解释与争论。那么《清明上河图》中的“上河”又是指什么含义呢？长期以来一些专家学者对“上河”二字的含义也有诸多解释。关于“上河”的含义主要有几种观点：有专家学者认为“上河”是指“河的上游”；有专家学者认为“上河”是“逆水行舟”之意；也有专家学者认为“上河”即“上坟之意”；还有专家学者认为“上河”即“赶集上街之意”。

　　根据《东京梦华录》中记载：汴河自西京洛口分水入京城，东去泗州入淮，运东南之粮。根据这段文字，由西北向东南是下水，反之是上水。因此有专家学者认为“上河”即汴河上逆水行舟之意。然而，也有专家学者提出了不同的观点。

　　根据《清明上河图》明代李东阳的题跋记载：“上河者云，盖其世俗所尚，若今之上冢然，故其如此也。”这就是一些专家学者提出“上河”即是“上坟”一说的重要依据。然而，还有专家学者提出了不同观点，认为“上河”不能作为动词解释，而应该作为专用名词解释，如果按名词解释“上河”应该是指御河。也有学者提出疑义，虽然《清明上河图》中展现了磅礴气势的繁盛景象，但是，《清明上河图》中也描绘了乞讨的乞丐，街上跑着的猪，官衙门口坐着的懒散的士兵，这些与太平盛世相悖的另一番景象又该如何解释？

　　《清明上河图》——

　　你到底还有多少谜团没有解开？

　　历朝历代，有多少人想占有你。

　　古往今来，又有几个人能够真正地懂你？
冯忠莲与《清明上河图》

北京晚报
　　冯忠莲是荣宝斋和故宫博物院的古画描摹专家，著名画家陈少梅先生的夫人。历经22年艰苦工作，一幅几乎和原图一样的《清明上河图》在她的笔下灿然问世。

　　梅莲并蒂耀丹青

　　冯忠莲，国画家，古画临摹师，广东顺德人。1919年8月14日出生于天津。早年入天津圣功小学、中学读书。1936年入天津女子师范学校文学系，经朋友介绍得遇陈少梅，并拜师学画。1938年考入北平辅仁大学美术系，毕业时成绩名列第一，校长为她颁发了奖章、奖状。

　　陈少梅（1909—1954），生于湖南衡山。1924年，随父亲陈梅生来到北京，住进宣武门外烂漫胡同湖南会馆。父子俩登香山，游北海，结交文人名士，谈诗论画。陈少梅天资聪敏，勤奋好学。从临摹私人藏画开始，借到名作，如获至宝，彻夜临摹，功夫精进。15岁加入国画家金北楼（1878—1962）主持的中国画学研究会，并成为金先生的关门弟子。21岁那年他的画品赴比利时参加国际博览会，荣膺银奖。

　　1941年，冯忠莲继续师从陈少梅学习国画，后来两人结为伉俪。当时陈少梅和原妻离婚后还带有4个孩子，即陈长年兄妹4人。冯忠莲此举出人意外，令人敬佩，其对艺术的追求和对人生的态度可见一斑。婚后，两人切磋砥砺，新中国丹青苑里，梅莲并蒂，竞相傲放。

　　1954年，陈少梅英年早逝，这对年仅35岁的冯忠莲的打击是可想而知的。当时，她在荣宝斋工作，每月有88元的工资，在那个年代居于偏上的水平，再加上她出身于高门大户，在教会学校受过系统的欧美模式教育，艺术上也达到了国内顶尖级的水平。依靠这么优越的个人条件，要想组建新的家庭，是比较容易的。然而陈家上有两位老人，下有4个还不能自立的孩子，负担可想而知。她毅然放弃了追求个人幸福的机会，一人挑起了整个家庭的重担！

　　冯忠莲天分高，又得力于向陈少梅这样的大家学习交流，经过长期埋头苦练，练就了深厚的笔墨功力和娴熟的技巧。她继承陈少梅的画法，主攻山水、人物、佛像、仕女，作品多次参加全国美展。她临摹技艺高超，有口皆碑。1954年3月应聘到荣宝斋临摹古画。

为伊消得人憔悴

《清明上河图》问世后历经曲折，在历史的风雨中颠沛流离，1957年才得以安居北京故宫博物院。为妥善保存这件艺术珍品，又能为世人观赏，故宫博物院决定复制此画。1958年在荣宝斋工作的冯忠莲接受了这项任务。

据陈长年回忆，因为涉及国家文物安全，母亲在荣宝斋复制《清明上河图》的画室管理很严格，每天由解放军战士把真迹《清明上河图》运抵荣宝斋冯忠莲画室，其他人员不得接近。冯忠莲当时的工作状态连她的儿女们都不得而知。幸亏有当年的家书记录了一些细节。

这年的3月中旬，正在北京矿业学院读书的陈长年收到了母亲的一封来信。

长年：

　 收到你的信正是“三八”，我非常高兴。知道你还惦记妈妈。近来妈妈对你的照顾比较差，原因是工作太烦（繁）忙，因而身体不支，就容易急躁，所以对你的照顾也就差了。

我现临摹的是宋代张择端画的《清明上河图》，过于工细，明年“七一”作为献礼。长一丈六尺五，这是世界闻名的作品，而且大家都在期望我能复制出来。这是一个艰巨的任务，时间过紧。因此每天一分钟都不停的（地）在工作，实在感到疲倦，回家就很想躺下了。有时你们回家我也很不耐烦，原因就是太累了，胸口出不来气，总想大声喊几下才好，可能还是心脏病。

不管它，明年“七一”以后我在（再）好好医治一下身体吧！

我们星期天也加班，星期六也回来很晚，所以也很难见到你们。……

　 　妈妈

捧读家书，陈长年仿佛看到母亲那紧张的工作情形。怪不得，虽然住在一个家里，兄弟几人也很难每天见到母亲的面。冯忠莲知道，在她的笔下是“世界闻名的作品”，是国庆10周年献礼的工程，能够承担这项任务，既光荣又艰巨，必须毫发入微，争分夺秒，“每天一分钟都不停地在工作”。当时冯忠莲40岁，正值艺术创作的黄金时期。为了不辱使命，她全力以赴，早出晚归，刮风下雨，酷暑严寒，也从不间断，甚至积劳成疾，也顾不得医治。

长时间的超负荷工作给冯忠莲的身体带来极大的伤害。一方面是光荣而繁重的工作，另一方面是需要给予爱和温暖的孩子，她的内心一直很矛盾。这种状况到了5月份，明显影响到了她的身体健康。

冯忠莲与陈少梅先生结婚后没再生育，而是把陈的4个孩子当成了自己的亲生儿女，把母爱毫无保留地给了这几个孩子。陈少梅和冯忠莲结婚的时候，大儿子长年已读高中，4个孩子正是花钱的时候，冯忠莲无怨无悔地挑起了家庭的重担，一家人就挤在湖南会馆。再坚强的双肩也难以承受超负荷的重压。中年丧夫的打击，工作上的压力，生活上的负担严重损害了冯忠莲的身心健康。因为工作忙，对孩子的照顾便少了些，写这些信的时候，大儿子读大学，最小的女儿也离开北京到外地读书，一家人能回到在湖南会馆的家里一聚也不容易。对几个孩子的疏于照顾让她时常愧疚不已。

传世长卷比真迹

十年动乱，天翻地覆，复制工作被迫停止。1976年拨乱反正，冯忠莲得以从干校回来，调到故宫博物院工作。年近花甲，头发斑白，重握画笔，人老物非，绢素、色彩都发生了很大变化。这时，她已经患有高血压和眼底血管硬化症，臂力也不济了。冯忠莲克服了难以想象的困难，到上世纪80年代初，与原作极为相似的《清明上河图》长卷终于在她的笔下灿然问世！摹本前后一致，艺术效果和古旧面貌几乎达到乱真的效果。后来，国家古代书画鉴定组成员、故宫博物院研究员刘九庵在澄观堂题语中说：“北宋张择端《清明上河图》卷为显赫巨迹，名播中外，原图在明李东阳时据记长二丈，后佚五尺。亦即现存图尾至赵太丞家而止也。明代伪作临拟本渐多，而以辽宁博物馆所藏仇英临本较佳，但亦不过拟其题目，与张氏构图亦异。余所临本又多从仇氏出，每况愈下矣。现代摹本首推冯忠莲，她是故宫博物院藏张择端真迹对照摹制，毫发不异，可谓不下真迹一等。”

冯忠莲先后在荣宝斋、故宫博物院从事临摹复制工作，一干就是30年。作为新中国古画临摹复制工作的开拓者之一，大量的古画摹本从她的手下诞生。1954年她借调辽宁省博物馆，成功临摹《宋赵佶摹唐张萱虢国夫人游春图卷》，得到专家的高度评价。后又复制过宋代《洛神赋图卷》、清袁耀《万松叠翠图》、明仇英《白马如风疾图》等。1973年与陈林斋合作，临摹了《长沙马王堆一号墓西汉帛画》。老舍夫人胡洁青感慨地对冯忠莲说：“你的功底是一般人比不了的，本来可以搞创作，可你却心甘情愿搞临摹，无名英雄啊！”冯忠莲则平静地回答：“名利是身外之物，什么工作总得有人干才行啊！”
《清明上河图》早期题跋者生平事迹考略

中国文物报

　　北宋张择端《清明上河图》（今藏北京故宫博物院）卷后题跋中，以金张著、张公药、郦权、王 、张世积等五人的题跋为最早。考察他们的生平事迹，不仅对金代文学史的研究不无益处，而且对《清明上河图》的深入研究也很有帮助。

　　一

　　北宋宣和（１１１９～１１２６）后期，张择端完成其成名之作《清明上河图》。此画虽被宫廷选入“神品”、藏于内府，但画家本人及其作品却不见于《宣和画谱》。不久，汴京被金人占据，《清明上河图》流藏北方，在北宋王朝灭亡五十余年后，金人张著为《清明上河图》写下题跋：

　　翰林张择端，字正道，东武人也。幼读书，游学于京师，后习绘事。本工界画，尤嗜于舟车、市桥郭径，别成家数也。按《向氏评论图画记》云：“《西湖争标图》、《清明上河图》选入神品”，藏者宜宝之。大定丙午（１１８６）清明后一日，燕山张著跋。

　　张著事迹见《中州集》卷七：“著，字仲扬，永安人。泰和五年（１２０５）以诗名，召见应制，称旨，特恩授监御府书画。”可知张氏为《清明上河图》作跋，在其进入金内府的前１９年。

　　永安这一地名，乃金沿袭辽之旧称，隶大兴府。《金史》卷二十四“地理上·大兴府”：“（辽）开泰元年，更为永安析津府。” “燕山”，府名，《宋史》卷九十“地理六”：“宣和四年改燕京为燕山府”，治析津、宛平（今北京地区）。《大金国志》卷三十三“地理”云：“燕山为中都，号大兴府，即古幽州也，其地名曰永安。”永安（燕山）曾先后为辽、金两代的京师。张著题跋自署“燕山张著”，是表明其祖籍所在。

　　金刘勋《读张仲扬诗，因题其上》（《中州集》卷七）诗：“布衣一日见明君，俄有诗名四海闻。枫落吴江真好句，不需多示郑参军。”可知张著出身平民，后以文才被召入宫廷。

　　金刘祁《归潜志》卷八：“明昌、承安（１１９１～１２００）间作诗者，尚尖新。故张翥（著）仲扬，由布衣有名，召用。其诗大抵皆浮艳语，如‘矮窗小户寒不到，一炉香火四围书’，又‘西风了却黄花事，不管安仁两鬓秋’，人号‘张了却’”。当时文人以其诗句中的“了却”二字称号张著，可见他不仅做诗有名，而且诗风以“尖新”见长。
　
　　需要指出的是，张跋所记张择端生平及其作品情况，当引自《向氏评论书画记》一书。向氏一书是最早著录张择端与《清明上河图》的典籍，后人正是借助张著的跋文，得知向氏一书及其相关记载。如今向氏一书早已失传，然而当年张著作跋之际，向氏一书与《清明上河图》竟同时（或先后）出现在张著手中，张择端由此传名后世。

　　二

　　张著题跋之后，接有金张公药（三首）、郦权（三首）、王 （二首）、张世积（二首）等人的跋诗：

　　通衢车马正喧阗，祗是宣和第几年。当日翰林呈画本，升平风物正堪传。水门东去接隋渠，井邑鱼鳞比不如。老氏从来戒盈满，故知今日变丘墟。楚柂吴樯万里舡，桥南桥北好风烟。唤回一饷繁华梦，箫鼓楼台若个边。

　　竹堂张公药

　　峨峨城阙旧梁都，二十通门五漕渠。何事东南最阗溢，江淮财利走舟车。车毂人肩困击磨，珠帘十里沸笙歌。而今遗老空垂涕，犹恨宣和与政和?J原注：宋之奢靡至宣政间尤甚?K。京师得复比丰沛，根本之谋度汉高。不念远方民力病，都门花石日千艘?J原注：晚宋花石之运，来自此门?K。

　　邺郡郦权

　　歌楼酒市满烟花，溢郭阗城百万家。谁遣荒凉成野草，维垣专政是奸邪。两桥无日绝江舡?J原注：东门二桥。俗谓之上桥、下桥?K，十里笙歌邑屋连。极目如今尽禾黍，却开图本看风烟。

　　临洺王

　　画桥虹卧浚仪渠，两岸风烟天下无。满眼而今皆瓦砾，人犹时复得玑珠。繁华梦断两桥空，唯有悠悠汴水东。谁识当年图画日，万家帘幕翠烟中。

　　博平张世积

　　张世积跋诗署“博平张世积”，博平在今山东聊城境内。张世积生平事迹不详，但据《清明上河图》卷后元杨准跋文，知其为“亡金诸老”之一。

　　据《中州集》、《宋史》、《金史》等相关文献，可知张公药、郦权的家世以及生平事迹。

　　张公药，字元石，号竹堂，滕阳（今山东滕县）人。以文荫入仕，尝为郾城（今河南许昌县）令，昌武军节度副使致仕，有《竹堂集》。公药祖父孝纯，字永锡。宋宣和末，知太原，守 年，因城陷降金，不拜，执归中京（今北京），至是以其主文柄。后为汴京（今河南开封）行台左丞相， 年，致仕归徐州。皇统四年（１１４４）卒，谥安简。公药子观，字彦国，仕为某军节度副使。公药孙厚之，字茂弘，承安二年（１１９７）进士。

　　郦权，字元舆，临漳人，明昌（１１９０～１１９６）初，以著作郎召之，未几卒。著有《坡轩集》。权父琼，字国宝，宋宣和间弃文从武。后降于金，仕至武宁军节度使。郦权跋诗署“邺郡郦权”，邺郡，三国魏置，后改为临漳（在今河北）。

　　金赵秉文《滏水文集》卷十一有《遗安先生（王 ）言行碣》：

　　先生姓王氏，讳 字逸宾，其先临氵名人。先生实生于汴梁（今河南开封），尝以氵名川自称，不忘本也。自幼颖悟绝群，外弁页如也。初学诗于伯父震。落笔惊人，震自以为不及。未几，诗名大振。加之孝于亲、友于弟、诚于人、笃于已，远近论大行，必曰王逸宾矣。

　　初，孟公宗献友之，冯公璧叔献、赵公氵风文孺，皆师尊之。先生天性谦至，待之反若居已上。及数公相继魁天下、直玉堂，然后先生之道益尊、名益重。朝贤两荐名德，先生以书抵故人之位清要者，苦以亲老为辞。议遂止。

　　明昌末，圣天子诏，举德行才能之士。乡人、耆德、诸生五百余人，荐先生孝义、忠信、文章为世师表。朝廷以素知名，特赐同进士，授亳州鹿邑主簿。先生年几七十矣，以目苦昏暗，即日移文有司，以老疾乞致仕。朝廷犹以半俸优之，首葺先茔，次以分惠亲旧，计月而尽。泰和三年（１２０３）八月二十有七日以疾终于家。临终神色不变，戒其子：棺周于身足矣，语毕而逝，葬于祥符县（今河南开封）魏陵乡萧氏之园。

　　先生教人，先行后文，与人交，终始不易。居丧，斋蔬衰服，不去身二年。与二弟同居，终身无间言。平居循循醇谨，视若无能为至，不义矫如也。其诗冲淡，简洁似韦、苏，嘲戏风月，一言不及也。

　　所与游，皆世知名士。若文商伯起、张公药元石及其子观彦国、王琢景文、师柘无忌、郦权元舆、高公振特夫、王世赏彦功，王伯温和父、左容无择、游道人宗之、路铎宣叔。右丞唐括文正公镇南都，以礼致之不能屈。及与贫士谈，饥坐终日，不知谁为主，谁为客也。尝冬日诣一亲知家，会坐客满，主人贫窭，为代给所须，坐客疑其寒色，物色所得，乃典绵衣以赠也。葬其母，乡邻或赙以布帛，拜而受之。异日复归其人，曰：吾亲安，吾贫贱，不可受也。其廉介类此。其真纯之德，卓绝之才，渊深之学，廉正之操，黄叔度、陶渊明、元紫芝、司空表圣之徒欤。

　　以秉文明昌间，迁河南转运幕，过相谒坡轩居士郦元舆，居士曰：君知王逸宾乎？斯人当今颜子也，君不可不扫门求见之。既见，曰：郦公知人矣。自是之后，虚往实归，及其重来，墓木已拱。呜呼！使子云见之，不当绝叹于李仲元；苏元明见之，不当见称于元子。不意千古之下，复有斯人。乃伐石树碣，用旌不朽。于是为之铭，铭曰：居今而行古，身晦而名彰，不独以诗昌猗。
　
　　赵秉文（１１５８～１２３２），字周臣，晚号闲闲老人，滏阳人。大定二十五年（１１８５）进士，拜翰林直学士，官至礼部尚书。著有《滏水文集》等。

　　路铎《汴梁公廨西楼二首》（《中州集》卷四）之一：“官舍谁言隘，西楼兴不穷。闲云欹枕里，飞鸟卷帘中。风定天还水，烟虚月度松。回观犹有愧，破屋着卢仝（原注：卢仝以方处士王勉宾）。”诗人于汴梁任职期间看望友人，在诗中将王 比喻为唐代著名诗人卢仝。
　
　　王 ，出身贫寒，诗风冲澹；博学能文，不就科举；操守高尚，一代师表。故文人学者，皆以师友尊之。赵秉文为其作碣铭，并给予很高的评价，可见王 在当时的影响。

　　三

　　据前引考之，郦权约卒于１１９３年。张公药、郦权、王 三人中间，当以张公药最为年长。公药祖父孝纯，原为北宋臣僚，降金后一度居官汴梁。公药孙厚之，为承安二年（１１９７）进士。公药与子彦国，同与王 为友，可见公药的年龄大于王 许多。

　　据“碣铭”，明昌末年，王 近七十岁，卒于泰和三年（１２０３），其享年七十有余。以此推算，王 的生年当在１１３０年前后，距北宋“靖康之变”（１１２６～１１２７）不久。

　　因三人为交游，故其跋诗或为同时，或相隔不久所作。其时间有可能早于张著１１８６年题跋，最晚也在泰和三年王 辞世之前。

　　三人与北宋及其汴京有着或多或少的某种联系：张公药与郦权的前辈，先后效力于北宋；张公药的祖父曾任职于汴梁，公药本人任郾城县令，其地就在汴梁之南；郦权跋诗云“而今遗老空垂涕”，其《木犀》诗（《中州集》卷四）有“昔游汴离宫”之句；王 《暮春郭南》（《中州集》卷四）云：“大梁城外孤台傍，烟昏水碧春林芳。凭高极目见归雁，风物令人思故乡。”浓重的乡情溢于言表。 王 生长于汴梁，隐居不仕，又葬于家乡，其跋诗极有可能作于汴梁。

　　三人在世之时，北宋虽已亡国有年，然于故都风物之了解，或目睹或耳闻，必记忆犹新，当《清明上河图》展现眼前之时，三人的感受较他人更为直接具体。结合三人的身世与生平，再细品其跋诗中的描述，如今学术界有关《清明上河图》的争议，几可迎刃而解。例如：

　　（１）《清明上河图》作于何时、作者张择端为何人？历来有北宋说、南宋说、金代说种种。

　　张公药跋诗云：“通衢车马正喧阗，只是宣和第几年。当日翰林呈画本，升平风物正堪传。”结合张著跋文，可知《清明上河图》为北宋画院画家张择端所画，作于宣和（１１１９～１１２６）年间。故认为张择端为南宋（或金）人之说，非为确论。

　　（２）刘益安《〈清明上河图〉旧说疏证》（《河南大学学报》１９８７年第４期）一文，多方引征，认为张择端所画之河非汴河，所画之景非汴京景物，而是北宋时期的一个集镇。

　　郦权跋诗云：“峨峨城阙旧梁都”，“京师得复比丰沛”。可知张择端所画，为北宋都城汴河两岸之风物。故刘文所说，难以立论。

　　（３）据《东京梦华录》载，京都城内的汴河之上，计有三座拱形木制之桥，其中一座名为“虹桥”，另外两座分别是上、下土桥。《清明上河图》中画的是哪一座桥？多年来也有不同见解。

　　王 跋诗云：“两桥无日绝江舡”，原注曰：“东门二桥，俗谓上桥、下桥”，即所画之桥为上、下土桥中的一座。如前述，王 生长于汴梁，汴河上的各座桥梁，必为其亲眼所见，因此，他的说法最为可靠。

　　（４）关于《清明上河图》画名中的“清明”的含义，有多种不同的说法，有“清明节”、“清明坊”、“政治清明”等不同的解释。“清明”即“清明节”之说，盖发端于《清明上河图》卷后明李东阳的跋文，此说对后来有很大影响。

　　通览张公药等四人跋诗，画中并无“清明节”之意，仅张世积跋诗“谁识当年图画日，万家帘幕翠烟中”之句，比喻所画为春天之景。张公药跋诗云：“当日翰林呈画本，升平风物正堪传。”，则可见画题中“清明”，实为“清平盛世”之意。其他如“车毂人肩困击磨，珠帘十里沸笙歌”，“歌楼酒市满烟花，溢郭阗城百万家”，“画桥虹卧浚仪渠，两岸风烟天下无”等诗句，也从一个侧面证明画题主旨是描写“太平盛世”与“歌舞升平”。

　　同时，诗人们也看出“老氏从来戒盈满”，由于统治阶层奢侈无度：“不念远方民力病，都门花石日千艘”，加之“维垣专政是奸邪”，致使北宋王朝“盛极而衰”，造成“犹恨宣和与政和”的千古之恨。“盛世警言”或许是画家以“清平盛世”为题，描写繁华景象的一个深层含义吧？
《清明上河图》动错“手术”？

王健 北京娱乐信报 　　古代书画鉴定家、炎黄轩主人王开儒前天清晨从唐山专程赶到本报，沉痛地向记者披露了他研究“中华第一名画”《清明上河图》的最新发现。他说，１９７３年故宫博物院在重新揭裱《清明上河图》的时候，曾删除一块“后代补绢”，但是他最近研究发现，删除的根本不是“补绢”，而是国之重宝——北宋张择端的原画。

　　缘起

　　获得补绢天然片

　　王开儒从上个世纪９０年代开始研究《清明上河图》，已经有十多年时间了。他介绍，他曾经承接了故宫博物院复制《清明上河图》的任务，并于１９９７年复制成功。由于复制的需要，故宫博物院为其拍摄了《清明上河图》全画的天然片。复制完成后，他曾于１９９８年１月９日在故宫博物院书画组查阅《清明上河图》档案，看到了故宫博物院在１９７３年删除的这块绢。

　　王开儒告诉记者，当年他深知此绢关系重大，所以提出，既然复制了《清明上河图》，就应该掌握原作的全部情况，要求拍摄一张删除部分的天然片，故宫满足了他的这一要求。从照片上不难看出，这块绢因为未经过揭裱前的清洗，所以颜色比《清明上河图》原作稍重。

　　发现

　　被删除的瓦房为何还在？

　　故宫为何要在揭裱《清明上河图》时删除这块绢呢？故宫博物院原副院长杨伯达在荣宝斋画谱《清明上河图》序言中写到：“原在老翁背后柱之旁残缺一大片，原绢已失，到明末清初揭裱时余画一尖嘴立牛，正在张口嘶叫，殊碍原画意境，故１９７３年新裱时揭下，留存归档，不再复原。”

　　但是王开儒最近在翻阅资料的时候，无意中从１９９８年拍摄的照片中发现，当时删除的这块绢上，除了所谓的“尖嘴立牛”外，还有瓦房的一角、一段土墙。但是目前公开出版的《清明上河图》复制品上，除了“尖嘴立牛”外，瓦房的一角和土墙都还在。王开儒说，他当时感到十分震惊，既然故宫专家认为删掉的一片不是原画，是补绢，而且是因为有碍原画意境才删掉的，但是为什么被删掉的瓦房一角和那段土墙又出现在了《清明上河图》上呢？

　　王开儒介绍，他用故宫删除那块“补绢”前，人民美术出版社复制的珂罗版《清明上河图》与删除“补绢”后荣宝斋出版的《清明上河图》进行了对比，发现荣宝斋版上面，瓦房和土墙的颜色明显由深变浅，墨色不同。王开儒判断，是故宫博物院在删除了“补绢”后，在原画上又添画上被删除的瓦房一角和土墙。
探究

　　原画与“补绢”质地相同

　　故宫博物院在１９７３年重新揭裱《清明上河图》时，删除的到底是不是后代的“补绢”呢？王开儒说，他用放大镜仔细研究了删除“补绢”前，人民美术出版社复制的珂罗版《清明上河图》，发现被删除的瓦房和土墙，与周围的部分显然是一气呵成画出来的，中间没有断点，看不出后代增补过的痕迹；而且从这部分画面上，也看不出有补丁的痕迹。基于以上情况，王开儒认为，１９７３年被删除的，不是补绢，而是原画。

　　为了证明自己的判断，王开儒请中国纺织科学院研究检测中心，对《清明上河图》全图的天然片和删除部分的天然片进行了“绢织物质地是否相同”的检测。中国纺织科学院研究检测中心出具的检测证明显示，“将天然片放在４００倍显微镜下观察，看不出天然片中绢织物的形态效果有区别，此外，在残片中，位于瓦房上方可以看到有一块表面较清晰绢纹，已无附着物，似是刮痕。”

　　王开儒说：“从这份检测证明中可以看出，故宫１９７３年删除的，不是什么后代的补绢，根本就是《清明上河图》的原绢，是国之重宝——北宋张择端的真迹。删除后的画面，不但与原作风格有悖，而且成为令人读不懂的残画，会给子孙后代留下千古遗恨。《清明上河图》是不容篡改的，故宫博物院必须把１９７３年删除的部分重新补上，还国宝原貌。”

　　专家说法

　　故宫不会错删原画

　　对于王开儒的说法，故宫专家们持什么态度呢？时隔３０多年后，当年参与《清明上河图》揭裱的专家们，是如何看待那次“删除补绢”事件呢？

　　记者联系到１９７３年参加《清明上河图》揭裱工作的故宫前副院长、文物专家杨伯达先生。已经８０多岁的杨老告诉记者，１９７３年揭裱《清明上河图》的时候，确实从上面拿下来一块画有“尖嘴立牛”的绢，但那块绢不是原画，是此前最后一次揭裱时补上去的，当时还召开过专家论证会。

　　记者告诉杨老，王开儒先生认为删除的这块绢根本就是原画，而且有中国纺织科学院研究检测中心出具的绢织物检测证明。杨伯达说，那块绢跟原画不一样，是不是补绢，当时一看就能看出来；而且我们有徐邦达先生这么权威的专家，怎么会错删原画？

　　瓦房和土墙说不清楚

　　当记者问及，被删除的“补绢”上的瓦房一角和一段土墙，为何又出现在《清明上河图》上时，杨伯达说：“这个东西说不清楚，很抱歉，我无法回答你的问题，你可以问问现在故宫的人。”但是杨伯达老先生再次向记者强调，那块绢不是原画，是与原画不符才删掉的。

　　民间说法不可信

　　一位没有透露姓名的故宫书画专家向记者表示，仅仅通过照片鉴定原画和被删除的补绢质地是否相同的做法不可取。既然那块绢是用来修补《清明上河图》，总得找和原画绢质差不多的绢来补，而且不管什么样的照片，总是和实物有差距，照片上看起来一样，不能代表实物也一样。这位专家还告诉记者，古书画鉴定是一门严谨的学科，要相信故宫权威的专家的判断，很多民间的说法不可信。

　　当记者问及，为何被删除的那块绢上的瓦房一角和土墙，又出现在《清明上河图》上的时候，这位专家表示，他不清楚这个问题，无法回答记者的提问。

　　■新闻链接

　　《清明上河图》有80多个窟窿

　　王开儒透露，故宫博物院的书画档案中记载，１９７３年重新揭裱前，《清明上河图》全画共有８０多个补丁，分布在画的各个部位。揭裱过程中，故宫博物院共做了５０多处改动。当然，这些改动中，最引人关注的，争议最大，还是从画卷前半部分删除的那块所谓的“补绢”。删除的部分，故宫博物院都保留在档案中。

　　《清明上河图》

　　《清明上河图》堪称“中华第一名画”，是闻名世界的伟大现实主义风俗画卷。该画为绢本设色长卷，高２４．８厘米，长５２８厘米。图中描绘北宋都城汴京清明时节的繁华热闹的景象，全图规模宏大，结构严谨，大致分为市郊景画、汴河、城内街市三个段落。

　　《清明上河图》中画有５５０余人，各种牲畜６０多匹，木船２０多只，房屋楼阁３０多栋，车、轿也有２０多乘。汴京城中官府衙门、民居宅院、作坊店铺、茶肆酒楼，屋宇错落，林林总总，街上车水马龙，三教九流，应有尽有，百业兴隆，热闹非凡，如此丰富多彩的内容，为历代古画中所罕见。

　　可贵的是，画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的艺术修养和表现能力，也提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通等丰富的形象资料。
《清明上河图》删掉的是驴非牛？

王健 北京娱乐信报
　　“《清明上河图》丢了一头驴”，唐山炎黄轩主人王开儒昨日来到本报，向记者透露了他对国之重宝《清明上河图》的最新研究成果。

　　王开儒：牛驴不分就将其删去，是对国宝的破坏

　　王开儒告诉记者，国之重宝《清明上河图》保存在故宫博物院。故宫１９７３年对《清明上河图》进行重新揭裱的时候，专家看到画面上有一处残缺，残缺的部分补了一块绢，绢上补画了一头牲口。故宫专家们研究之后认为，这块绢上画的是一头“尖嘴立牛”，这头牛和原画的意境不相符，就将其删去了。

　　王开儒说，他研究《清明上河图》多年后发现，被删去的部分不是什么“尖嘴立牛”，而是一头驴。故宫的这一做法是很不正确的，他们根本没有搞清楚这块补绢上画的是什么，就将其删去了，这是对国宝的破坏。

　　王开儒说，千古神品《清明上河图》被故宫删成“残废”实在令人痛心。《清明上河图》是属于全体中国人的，故宫没有权力对其随意进行删改，希望故宫能将误删的部分补齐。

　　杜玉川教授：缺失的地方确实是一头驴

　　为了证实补绢上画的到底是驴还是牛，王开儒请很多国内知名的动物学家对《清明上河图》进行了研究，这些专家都认为，当年缺失的地方确实是一头驴。

　　中国农业大学动物科技学院的杜玉川教授告诉记者，通过对比后可以发现，《清明上河图》补绢中，木柱侧方不是牛而是耳朵很长、嘴张开、头颈高扬的驴。补绢中驴的行为，也是驴受刺激后的一种表现——如公驴的嘶叫，母驴发情后上下颌频频开闭的姿势。牛耳较短，生于角下方，不可能像驴一样高扬；而且牛嘶叫的时候头颈低平、前伸，与驴的姿势完全不同。而且通过与《清明上河图》中其他几头牛的对比不难发现，补绢中的动物，与这几头牛存在明显的形态差异，显然不是同一品种。

　　故宫专家：民间的说法不可信

　　故宫博物院书画部一位没有透露姓名的专家告诉记者，对于《清明上河图》补绢中所绘的动物，故宫的老专家们早已给出说法，这块绢是明末清初时补上的，绢的质地比《清明上河图》的原绢要粗糙很多，绘画的水准也不高，和张择端的原画没法比，所以上个世纪７０年代揭裱的时候要摘除。即使是摘除后，故宫也没有抛弃这块绢，它现在依旧保存在故宫的文物库中。

　　故宫的权威鉴定专家也是经过反复研究才把补绢中的动物定义为“尖嘴立牛”的，民间的其他说法不可信。这位专家还透露，故宫目前还没有再次揭裱《清明上河图》的想法，将摘除的补绢再重新补上更是无从谈起。